Hsin's Blog

地點: 國立歷史博物館
展期: 2017.03.11~2017.07.02

常玉(1901~1966)生於中國四川順慶(今南充)一富裕家庭。幼時即跟隨書法名家趙熙學習書法，也學習傳統中國山水畫。
1921年，常玉前往巴黎，與同時代的徐悲鴻、林風眠和潘玉良等人，成為中國最早期的留法學生之一。
和其他藝術家不同的是，常玉並未進入正規的美術學院受教育，而是在充滿了自由氛圍的大茅屋藝術學院(Académie de la Grande Chaumière)隨性地習畫，個性瀟灑不羈的常玉總在蒙帕拿斯(Montparnasse)的咖啡廳流連。
1964年，常玉應教育部邀請來台教書並在史博舉辦個展，卻因故未能成行。
1966年，因瓦斯中毒意外在巴黎過世。

國立歷史博物館藏常玉49件作品中共有裸女6件，或坐或站或躺臥著，有單裸女、雙裸女至四裸女。這一幅「四裸女」已被國立歷史博物館列為重要古物，或許有眼尖的朋友會聯想到2011年在香港的「現代與當代藝術」拍賣中，常玉的《五裸女》以1.28億港元賣出，刷新當時華人油畫最高成交紀錄。

常玉早期裸女以粉白色系為主，晚期裸女以金黃色系加上粗黑線條勾勒身體輪廓，所有作品幾乎很少留下創作年代，用色成為探討常玉創作年代的一種方式。
常玉的裸女幾乎是背對觀者，臉部輪廓僅畫單眼，或是多位裸女中只有一位畫雙眼，簡略卻富神韻。背景常以中國家具或具中國吉祥象徵的福、祿、壽圖案作為裝飾。

展場中有3張常玉的素描，再看這裸女輪廓線堅定的筆觸，是不是有書法的功力在其中呢?

常玉畫筆下有如在非洲大草原上奔跑的長頸鹿或斑馬，有如直升機從空中往下俯視，充滿動感；對峙中鷹與蛇、兩隻慵懶的豹、似乎是在私語中的兩匹馬、或是形單影隻的馬，似乎簡單的線條，卻充滿一切盡在不言中。

常玉的靜物作品讓人明顯感受到東方與西方原素的結合。
中式花盆盆面常見宋代詩詞，插在花瓶或花盆內的也常常是在中國傳統別具有意義的花卉植物，「出淤泥而不染」的荷花、「高風亮節」、「節節高升」的竹子、「採菊東籬下」的菊，或是牡丹、石榴、桃子、葡萄...等意涵著節慶或吉祥。
這一幅「菊」也被國立歷史博物館列為重要古物。

常玉出生富裕家庭，因有才華所以獲得家人支援到法國學畫、咖啡廳流連，但是1938年主要經濟支援的大哥過世，經濟援助就中斷了，常玉並不願意為了配合買家的喜好而創作，所以常玉中晚年的生活是非常拮据的。
下方黑白照片中間兩位就是常玉與他的法國妻子。
1928年常玉與哈祖尼耶結婚(Marcelle Charlotte Guyot de la Hardrouyere)，這一段婚姻只維持2、3年，常玉離婚後未再婚。
希望有興趣去看常玉展的朋友能像我一樣幸運，聽到精彩的導覽，收穫格外豐富。

※相關資料主要摘錄自官網與簡介摺頁

相思巴黎--館藏常玉展
Parisian Nostalgia: the National Museum of History's Sanyu Collection